• Fokus na sztukę
    • Impresjoniści mają wychodne
    • Vermeer. Odliczanie
    • Podróż do XVIII wieku
    • Elie Nadelman. Piękno i nowoczesność
    • Cisza i przerażenie
    • Vilhelm Hammershøi. Odcienie szarości
    • Prerafaelici. Nowe spojrzenia
    • Ménage à trois mistrzów
    • Między figuracją a abstrakcją
    • Wakacje w kręgu Rembrandta
    • Bliżej Niderlandów
    • Czarownice, kusicielki i św. Antoni
    • Bliżej Holandii
    • Mistrzowie portretu
    • Zbliżenia
  • Sztuka we dwoje
    • Jedziemy do Wenecji
    • Nowoczesne Niderlandy
    • Lustro duszy
    • Ciało i sztuka
    • Zabawmy się!
    • Odkrywając Picassa
    • Nowoczesne Boże Narodzenie
    • Na tropach piękna
    • Humor w sztuce
    • Patrząc na siebie
    • Wakacje we dwoje
  • ‚artdone’ video
  • Wyprawy ze sztuką
    • Art Basel Plus
    • Lecimy na Vermeera
    • Vermeer po królewsku
    • Vermeer na maksa
    • Wyprawy: archiwum
      • Kopenhaga po sąsiedzku
      • Biennale w Wenecji
      • Paryski kalejdoskop
      • Oslo. Nie tylko Munch
      • Książęca Burgundia
      • Wille i ogrody Lacjum
      • Pałace i muzea Rzymu
      • Odkrywając Vermeera w Dreźnie
      • Przez Madryt do Bilbao
      • Sztokholm po remoncie
      • Kobiety, renesans, Mediolan
      • Do Pragi z Rembrandtem
      • Milanówek ze Szczepkowskim
      • Rzym Rafaela
      • Willmann, Hockney i Wrocław
      • Od van Eycka do Bruegla
      • Noworoczna Holandia
      • Świąteczne Monachium
      • Leonardo w Paryżu
      • Lola van der W.
      • Po prostu Moskwa
      • Madrycka niespodzianka
      • Marina Abramović zaprasza
      • Lazurowe Wybrzeże
      • Od van Eycka do Ensora
      • Barcelona na weekend
      • Zdążyć przed Brexitem
      • Holenderskie zakamarki
      • Bruegel na życzenie
      • Bruegel i Schiele
      • New York, New York
      • Moore, Malczewski i zegary
      • Rokokowy Bauhaus
      • Petersburg i Siemiradzki
      • Paryż, ale nie tylko
      • Caravaggio w Mediolanie
      • Frida Kahlo zaprasza
      • Zobaczyć Petersburg
      • Od Luwru do Centrum Pompidou
      • Artystyczna Prowansja
      • Arcydzieła włoskiego renesansu
      • Berliński weekend
      • Bosch bez końca
      • Od Caravaggia do Pollocka
      • Szwajcaria po raz pierwszy
      • Lecimy na Boscha
      • Wizyta u państwa Litawińskich
      • Impresjoniści w Normandii
      • Wyprawa na Boscha
      • Karnawał w muzeach Wenecji i Wiednia
      • Jesienne Niemcy
      • Między Wenecją a Mediolanem
      • Paryż zawsze kuszący
      • Od Michała Anioła do Rembrandta
      • Spotkanie ‚Późny Rembrandt’
      • Wiedeń i Budapeszt 2015
      • Belgia 2014
      • Holandia 2014
      • Paryż i okolice 2014
      • Wystawa ‚Adoratio’
      • Belgia 2014 (maj)
      • Wykład ‚Magritte’
      • Paryż 2014 (marzec)
      • Holandia 2013
  • Wyprawy ze Sztuką online
    • Sofonisba gwiazda renesansu
    • Matisse w Kopenhadze
    • Wokół Biennale
    • Weneckie wystawy
    • Arcydzieła z Nasjonalmuseet
    • Tylko Edvard Munch
    • Bill Viola. Ikony światła
    • Villa Giulia i tajemnica Etrusków
    • Natura i geometria
    • Muzea awangardy
    • Chopin wielokrotny
    • Nie tylko Caravaggio
    • Alice Neel u Guggenheima
    • René Magritte. Surrealistyczna maszyna
    • Sztokholm od jutra
    • Holenderski świat
    • Niderlandy z ERGO Hestii
    • Bartłomiej Kiełbowicz. Sublimacja
    • Polska. Siła obrazu bis
    • Polska. Siła obrazu
  • Wykłady w Zamku Królewskim
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2022/23
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2021/22
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2020/21
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2019/20
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2018/19
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2017/18
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2016/17
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2015/16
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2014/15
    • Wykłady w Zamku Królewskim 2013/14
  • Autor / Author
  • ulubione linki / favourite links
  • Historia sztuki
    • Prehistoria / Mezopotamia / sztuka egejska / Etruskowie
    • Sztuka starożytnego Egiptu
    • Sztuka starożytnej Grecji
    • Sztuka starożytnego Rzymu
    • Sztuka wczesnochrześcijańska / wczesne średniowiecze
    • Romanizm
    • Gotyk
    • Polska – średnowiecze
    • Malarstwo włoskie XIII-XIV / malarstwo niderlandzkie XV
    • Renesans I
    • Renesans II
    • Renesans III / manieryzm
    • Barok I
    • Barok II
    • Barok III
    • Sztuka XVIII wieku
    • Polska – renesans / barok
    • Klasycyzm
    • Polska – czasy Stanisława Augusta / klasycyzm
    • Romantyzm
    • XIX wiek: akademizm / historyzm
    • Polska – XIX wiek
    • Realizm / prerafaelici
    • Impresjonizm / postimpresjonizm
    • Koniec XIX wieku: symbolizm / secesja
    • Polska – Młoda Polska
    • 1. połowa XX wieku I
    • 1. połowa XX wieku II
    • 1. połowa XX wieku III
    • Architektura XX wieku I
    • Sztuka polska XX wieku I
    • 2. połowa XX wieku I
    • Artyści współcześni (zagraniczni)
    • 2. połowa XX wieku II
    • Artyści współcześni (polscy)
    • Moda
    • Fotografia
    • Architektura XX wieku II
    • Sztuka polska XX wieku II

artdone

~ strona o sztuce, muzeach, wystawach

artdone

Category Archives: Bremen

Zapach w sztuce od renesansu do współczesności

30 Sobota Lip 2022

Posted by artdone in Bremen, galeria gallery, Kunsthalle Bremen, Niemcy Germany, wystawy exhibitions

≈ 3 Komentarze

Tagi

Adolph Menzel, Adriaen van Ostade, Aline von Kapff, Alphonse Mucha, Andreas Slominski, Frans Snyders, Georg Pencz, George Grosz, grafika prints, Honoré Daumier, ikonografia iconography, Jacopo de' Barbari, Lovis Corinth, malarstwo painting, Max Klinger, Oswaldo Maciá, Paula Modersohn-Becker, Richard Earlom, William Hogarth

Oswaldo Maciá, New Cartographies of Smell Migration, 2021, Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen






Mit den Augen riechen. Geruchsbilder seit der Renaissance / To Smell with the Eyes: Images of Scent since the Renaissance – 12.06.2021-15.08.2021 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Ikony sztuki i kultury I

21 Wtorek Sty 2020

Posted by artdone in Bremen, galeria gallery, Kunsthalle Bremen, Niemcy Germany, wystawy exhibitions

≈ Dodaj komentarz

Tagi

Bill Viola, Caspar David Friedrich, Dan Flavin, Francis Bacon, Giuseppe Maria Crespi, Hilma af Klint, James Turrell, Jeff Koons, Kazimierz Malewicz Kazimir Malevich, Kehinde Wiley, Marcel Duchamp, Masolino da Panicale, Sturtevant, Wassily Kandinsky

Ikonen. Was wir Menschen anbeten / Icons. Worship and Adoration, widok wystawy / exhibition view, Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen







Ikonen. Was wir Menschen anbeten / Icons. Worship and Adoration – 19.10.2019-01.03.2020 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Max Beckmann. Życie jest teatrem – galeria I

20 Piątek Kwi 2018

Posted by artdone in Bremen, galeria gallery, Kunsthalle Bremen, Museum Barberini, Niemcy Germany, Poczdam Potsdam, wystawy exhibitions

≈ Dodaj komentarz

Tagi

grafika prints, malarstwo painting, Max Beckmann, Nowa Rzeczowość Neue Sachlichkeit, rzeźba sculpture

Max Beckmann, Tryptyk Aktorów / Actors: Triptych, 1941-42, Harvard Art Museums / Fogg Museum, Cambridge






Max Beckmann. Welttheater / Max Beckmann: The World as a Stage – 30.09.2017 – 04.02.2018 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Max Beckmann. Welttheater / Max Beckmann: The World as a Stage – 24.02.2018 – 10.06.2018 – Museum Barberini, Poczdam / Potsdam

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Zapomniana modelka Picassa – galeria

01 Niedziela Czer 2014

Posted by artdone in Bremen, galeria gallery, Kunsthalle Bremen, Niemcy Germany, wystawy exhibitions

≈ 1 komentarz

Tagi

malarstwo painting, Pablo Picasso, rysunek drawing, rzeźba sculpture, Sylvette David

por. post Picasso, panna D. oraz koński ogon







 

Sylvette, Sylvette, Sylvette. Picasso und das Modell / Sylvette, Sylvette, Sylvette: Picasso and the Model – 22.02.2014-22.06.2014 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Picasso, panna D. oraz koński ogon

19 Poniedziałek Maj 2014

Posted by artdone in Bremen, Kunsthalle Bremen, Niemcy Germany, recenzje i opisy reviews and other texts, wystawy exhibitions

≈ Dodaj komentarz

Tagi

Brigitte Bardot, Pablo Picasso, Sylvette David

por. galeria Zapomniana modelka PicassaFrancois Pages Picasso and Sylvette David in the artist's studio in Vallauris 1954 fotoFrancois Pages, Picasso i Sylvette David w pracowni artysty w Vallauris / Picasso and Sylvette David in the artist’s studio in Vallauris, 1954

 

…czyli dlaczego Picasso nigdy nie namalował Brigitte Bardot?

W 1953 roku młodziutka, siedemnastoletnia Sylvette David przeprowadza się razem ze swoim narzeczonym Toby’m Jellinkiem do Vallauris na południu Francji. W tym czasie miasteczko ma od kilku lat bardzo słynnego obywatela. Jest nim Pablo Picasso, który w tym czasie przeżywa poważne kłopoty osobiste. Jesienią tego roku jego ówczesna partnerka Françoise Gilot opuści go i, zabierając ich dzieci, powróci do Paryża. Rozstanie będzie definitywne i zszokuje artystę – nigdy żadna z jego dotychczasowych towarzyszek go nie porzuciła. Największa miłość Picassa – sztuka – będzie lekarstwem na depresję. Na przełomie 1953 i 1954 roku stworzy 180 rysunków przedstawiających malarza i modelkę. Wcześniej podobny temat podjął przy ilustrowaniu „Nieznanego arcydzieła” Balzaca – powieści, która opisuje niemożność stworzenia doskonałego wizerunku idealnej kobiety. Ten temat będzie towarzyszył artyście przez całe życie – szczególnie eksploatować go będzie w swoim późnym okresie. Ale wróćmy do historii z Vallauris. W tym czasie dwa ekstrawaganckie krzesła autorstwa Toby’ego Jellinka przyciągną uwagę Picassa. Młodzieniec dostarczy mu je osobiście, a towarzyszyć mu będzie jego narzeczona. W kwietniu 1954 roku Sylvette David zacznie pozować artyście. Chciałoby się powiedzieć, że reszta jest historią. Jednak tak nie jest, ma szansę się nią stać dopiero dzięki wystawie w Kunsthalle w Bremie.

Dlaczego do tej pory ta seria portretów była pomijana? Przecież część z nich został pokazana w Paryżu już w lipcu 1954 roku i została przyjęta entuzjastycznie. Jednak później obrazy, do których pozowała Sylvette David popadły w niełaskę krytyków. Podobnie jak mieszane opinie zaczęła zbierać cała powojenna twórczość Picassa. Jednak od jakiegoś czasu poglądy te są weryfikowane. Teraz czas przyszedł na bliższe zajęcie się Sylvette. Na tej samej ekspozycji w Paryżu w 1954 roku obok jej podobizn pojawi się jeszcze jedna muza artysty. To Jacqueline Roque, którą Picasso poznał w 1953 roku, ale zaczął malować dopiero rok później. Jacqueline miała wtedy dwadzieścia sześć lat, Sylvette miała tyle lat co Brigitte Bardot, a Picasso miał lat siedemdziesiąt dwa.

Wystawa w Bremie rozpoczyna się od powojennych dzieł Picassa wprowadzających nas w klimat na Lazurowym Wybrzeżu. Fascynacja ceramiką, eksperymenty z rzeźbą, jak zawsze obecna grafika, rysunki, inspiracje dawnymi mistrzami. I jeszcze jedna rzecz – magazyny ilustrowane ze zdjęciami Picassa. W latach pięćdziesiątych był bardzo popularny, opinia publiczna interesowała się słynnym, ale ciągle kontrowersyjnym artystą. Następnie na ekspozycji w Bremie przechodzimy przez imponującą galerię wizerunków Françoise Gilot, przede wszystkim graficznych. Jej twarz ukazana en face zamienia się w kwiat, a nawet słońce z promieniami. Ale te promienie właśnie przestały świecić. Następne sale to już wizerunki Sylvette. Ówczesna prasa donosiła, że było ich 39. Przygotowania do wystawy ujawniły, że znamy ponad 70 dzieł Picassa, które można związać z młodą modelką. Jej uroda posągowej blondynki i sława nazwiska Picassa były łakomym kąskiem dla magazynów ilustrowanych. Jednak nie będzie prawdziwą informacja, która pojawiła się w mediach, że Sylvette pozowała nago. Istnieje jeden obraz (Pablo Picasso, Sylvette – Akt (Portret Panny D.), 1954, Kawamura Memorial DIC Museum of Art, Sakura), który to sugeruje, jednak jest to tylko imaginacja malarza. Dziewczyna była zbyt nieśmiała, aby się zgodzić pozować do aktu. Jak sama wspomina, artysta nigdy jej tego nie zaproponował. Znając biografię Picassa jesteśmy zaskoczeni – malarz i modelka nie będą mieli romansu. Okazuje się, że był to też jeden z zarzutów, który pojawił się w stosunku do powstałych obrazów. W efekcie popadły one w zapomnienie. Nie były pokazywane na wielkiej retrospektywie w Nowym Jorku za życia artysty w 1957 roku, potem nie pojawiły się na najważniejszych wystawach w 1981 oraz w 1996/97. Dopiero ostatnia prezentacja w nowojorskim Guggenheimie (por. galeria Pablo Picasso czarno-biały) przypomniała trzy prace. Czy rzeczywiście Picasso musiał być w związku, aby tworzyć ciekawe wizerunki kobiet? Przecież nie przykładamy tego kryterium do innych portretów artysty. Nie był w związku z gitarami, które malował w okresie kubistycznym, a jednak zmieniły one tory rozwoju sztuki. Wystawa w Bremie udowadnia, że raz jeszcze krytycy nie docenili Picassa. Jest na niej wiele obrazów wyglądających jakby były nieskończone, porzucone przez jakby zniechęconego artystę. Pojawiają się w towarzystwie licznych rysunków – studiów w całej skali stylistycznej od realizmu po reminiscencje kubizmu. I to jest fascynujące – widzimy artystę, który próbuje, który jak zwykle zmaga się z formą. Jednak chyba najważniejszy aspekt tego okresu dla Picassa to relacja między tym co płaskie a trójwymiarowe. I tutaj warto zwrócić uwagę na rzeźby (np. Pablo Picasso, Sylvette, 1954, kolekcja Huberta Loosera, Zurych). One są kluczem do zrozumienia tej serii. Mamy zwyczaj marginalizowania innych dziedzin twórczości Picassa, a on spełniał się w niezliczonych technikach: w malarstwie, rysunku, rzeźbie, kolażu, grafice, ceramice. I czasami warto te dziedziny połączyć. Seria z Sylvette jest świetną do tego okazją. Połowa lat ’50 to okres w twórczości Picassa, który bywa nazywany ‘przejściowym’, to wstęp do ‘późnej’ twórczości artysty. I okazuje się, że również po wojnie nie stracił on swojego artystycznego wigoru. W tym przypadku stworzył prace przemawiające do młodych ludzi, odzwierciedlające ich styl. Stąd początkowa popularność tych dzieł i pozującej modelki z charakterystyczną fryzurą uczesaną w koński ogon.

Wystawa w Bremie wypełniona jest licznymi smaczkami, a co najważniejsze znajdują one swoje odzwierciedlenie w świetnie przygotowanym katalogu. Na wystawie towarzyszą nam zgrabne teksty, które można zabrać do domu w postaci małej książeczki. Wielkie brawa dla organizatorów. A trzeba dodać, że zgromadzenie dzieł z serii Sylvette nie było łatwe. Wiele z nich znajduje się w kolekcjach prywatnych, od wielu lat nie były pokazywane. Na wystawie oglądamy m.in. prace sprowadzone z Japonii, Stanów Zjednoczonych i Izraela. Wykorzystano też okazję, aby opowiedzieć szerszą historię powojennej twórczości artysty. Po ‘okresie Sylvette’ przechodzimy przez galerię wizerunków Jacqueline Roque. W 1961 roku wezmą ze sobą ślub. To jej Picasso poświęci największą liczbę wizerunków w swojej twórczości. Będą one naturalną kontynuacją portretów Sylvette. Łatwo jednak zrozumieć, że młoda modelka musiała ustąpić miejsca następnej miłości artysty. Odwiedzi ona raz jeszcze Pabla i Jacqueline razem ze swoją córką i mężem w 1965 roku, z wizyty tej zachowały się zdjęcia. Pod koniec lat ’60 powstaną we współpracy z Carlem Nesjarem dwie monumentalne rzeźby w betonie. Koński ogon będzie miał w wersji ustawionej w Rotterdamie 8 metrów, a wersja z nowojorskiego Uniwersytetu ma blisko 12 metrów. Sylvette David zmieni nazwisko na Lydia Corbett i sama zostanie artystką. Obecnie mieszka w Anglii i ma osiemdziesiąt lat. Z ekscytacją oczekiwała wystawy, której jest bohaterką. Pojawiła się na otwarciu i chętnie pozowała do zdjęć. W katalogu wystawy, obok licznych zdjęć z lat ‘50, można przeczytać z nią wywiad. Warto, bo to relacja prosto z warsztatu mistrza.

A Brigitte Bardot? Będąc w 1956 roku na Festiwalu Filmowym w Cannes odwiedziła Picassa w jego pracowni. Prasa chętnie publikowała zdjęcia z tego spotkania. Artysta jednak nie był zainteresowany namalowaniem portretu gwiazdy kina. Teraz wiemy dlaczego. Piękna blondynka z końskim ogonem była już tematem jego sztuki.

Pablo Picasso Sylvette Portrait of Mademoiselle D. 1954 Kunsthalle BremenPablo Picasso, Sylvette (Portret panny D. / Portrait of Mademoiselle D.), 1954, Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

 

Sylvette, Sylvette, Sylvette. Picasso und das Modell / Sylvette, Sylvette, Sylvette: Picasso and the Model – 22.02.2014-22.06.2014 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Nowoczesność Emila Bernarda – galeria I

06 Wtorek Maj 2014

Posted by artdone in Bremen, Francja France, galeria gallery, Kunsthalle Bremen, Musée de l’Orangerie, Niemcy Germany, Paryż Paris, wystawy exhibitions

≈ 3 Komentarze

Tagi

Émile Bernard, malarstwo painting, postimpresjonizm Post-Impressionism, symbolizm symbolism




Émile Bernard – 17.09.2014-05.01.2015 – Musée de l’Orangerie, Paryż / Paris

Emile Bernard – Am Puls der Moderne / On the Pulse of Modernity – 07.02.2015-31.05.2015 – Kunsthalle Bremen, Brema / Bremen

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

Wols. Retrospektywa – galeria

26 Piątek Lip 2013

Posted by artdone in Bremen, galeria gallery, Houston, Kunsthalle Bremen, Menil Collection, Niemcy Germany, USA, wystawy exhibitions

≈ Dodaj komentarz

Tagi

abstrakcja abstraction, fotografia photography, malarstwo painting, rysunek drawing, Wols, XX 20th Century

Wols Untitled ('It's All Over' and 'The City') 1946 47 Menil Collection HoustonWols, Bez tytułu (Wszystko skończone lub Miasto) / Untitled (It’s All Over or The City), 1946-47, Kolekcja Menil / The Menil Collection, Houston



Wols: Die Retrospektive – 13.04.2013-11.08.2013 – Kunsthalle Bremen, Bremen

Wols: Retrospective – 13.09.2013-12.01.2014 – The Menil Collection, Houston

Share this:

  • Udostępnij
  • Facebook
  • Twitter
  • E-mail
  • Drukuj
  • LinkedIn
  • Pinterest
  • Tumblr
  • Reddit

Dodaj do ulubionych:

Lubię Wczytywanie…

statystyka / statistics

  • 3 975 113 odsłon / views

WPISZ SWOJ EMAIL ABY OTRZYMYWAC INFORMACJE O NOWYCH POSTACH

Facebook

Facebook

archiwum / archives

polecane wpisy / recommended posts:

Fokus na sztukę

Sztuka we dwoje

Wczesny Rembrandt. Studium przypadku

Lekcja plastyki w TVP

Kobazan Live

Sztuka współczesna

Fotografia

Video wykłady

Bernini. Apollo i Dafne

Impresjonizm. Wykłady

Postimpresjonizm. Wykłady

AKTUALNE WYSTAWY / CURRENT EXHIBITIONS:

Kolekcja Merrill C. Berman w Nowym Jorku

Hilma af Klint w Malmö

Luca Giordano w Neapolu

Frida Kahlo w San Fracisco

Malarstwo polskie w Poznaniu

Paula Rego w Dublinie

Jerzy Nowosielski w Warszawie

Andy Warhol w Kolonii

Sophie Taeuber-Arp w Bazylei

Pierre Soulages w Chemnitz

Rembrandt i orient w Poczdamie

Jan Cybis w Warszawie

Mitologia w Madrycie

Impresjonizm rosyjski w Baden-Baden

Hofer / Metzner / Meyerowitz / Newton w Berlinie

Holenderski portret w Amsterdamie

Nadchodzące wystawy / Forthcoming exhibitions:

Nam June Paik w Chicago

Muraliści meksykańscy w Nowym Jorku

Dora Maar w Los Angeles

Christo & Jeannne-Claude w Paryżu

Meta

  • Zarejestruj się
  • Zaloguj się
  • Kanał wpisów
  • Kanał komentarzy
  • WordPress.com

Społeczność / Community

TAGI

abstrakcja abstraction akt nude Alberto Giacometti Albrecht Dürer Andy Warhol Anton van Dyck architektura architecture Auguste Rodin autoportret self-portrait awangarda avant-garde barok baroque Claude Monet design Edgar Degas Edvard Munch Egon Schiele ekspresjonizm expressionism Eugène Delacroix fotografia photography Francis Bacon Francisco Goya grafika prints Gustav Klimt Henri de Toulouse-Lautrec Henri Matisse ikonografia iconography impresjonizm impressionism instalacja installation art Kazimierz Malewicz Kazimir Malevich kolaż collage kostiumologia fashion Leonardo da Vinci Lucian Freud malarstwo painting manieryzm mannerism Max Beckmann Oskar Kokoschka Oświecenie enlightenment Pablo Picasso Paul Cézanne Paul Gauguin Paul Klee pejzaż landscape Peter Paul Rubens Pierre-Auguste Renoir Pierre Bonnard Pieter Bruegel Starszy the Elder pop art portret portrait postimpresjonizm Post-Impressionism Rafael Santi Raphael realizm realism Rembrandt renesans renaissance romantyzm romanticism rysunek drawing rzemiosło craft rzeźba sculpture secesja Art Nouveau starożytność ancient art surrealizm surrealism symbolizm symbolism sztuka holenderska dutch art sztuka polska polish art Tycjan Titian video art Vincent van Gogh Wassily Kandinsky William Turner XIX 19th Century XVIII 18th Century XX 20th Century XXI 21st Century Édouard Manet średniowiecze Middle Ages

KATEGORIE

aktualności news Albertina Amsterdam Austria Bazylea Basel Belvedere Berlin Centre Pompidou Fondation Beyeler Francja France Frankfurt nad Menem galeria gallery Haga The Hague Hiszpania Spain Holandia The Netherlands Kraków Leopold Museum Londyn London Madryt Madrid Metropolitan Museum of Art Musée d'Orsay Muzeum Narodowe w Warszawie National Museum in Warsaw National Gallery London Niemcy Germany Nowy Jork New York Paryż Paris plakaty wystaw exhibition posters Polska Poland recenzje i opisy reviews and other texts Royal Academy of Arts Szwajcaria Switzerland Tate Britain Tate Modern UK USA Warszawa Warsaw Wiedeń Vienna wystawy exhibitions Włochy Italy Zurych Zurich

ostatnie komentarze / latest comments

Weronika Maria o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
artdone o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
janicetv o Krzysztof Polak w Galerii Sztu…
artdone o Jean-Michel Basquiat w Alberti…
lucyf13 o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
jedna sztuka o Jean-Michel Basquiat w Alberti…
Marcysiunienieczek o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
artdone o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
lucyf13 o Barokowa kolekcja rodziny Hauk…
Beata o Sofonisba Anguissola do pary…
artdone o Magdalena Abakanowicz w Zamku…
artdecozbloxu o Magdalena Abakanowicz w Zamku…
artdone o Czy warto pojechać na Tamarę Ł…
artdone o Czy warto pojechać na Tamarę Ł…
Katarzyna o Czy warto pojechać na Tamarę Ł…

posty na Twitterze / Twitter posts

  • Anish Kapoor w Orońsku I artdone.wordpress.com/2023/02/03/ani… 4 hours ago
  • Sofonisba Anguissola w Danii artdone.wordpress.com/2023/02/02/sof… 22 hours ago
  • Cindy Sherman. Tylko portrety?@III artdone.wordpress.com/2023/02/01/cin… 1 day ago
  • Edgar Degas i opera VI artdone.wordpress.com/2023/01/31/edg… 2 days ago
  • Eva Gonzalès, Édouard Manet i emancypacja artystek I artdone.wordpress.com/2023/01/30/dis… 4 days ago
  • Krzysztof Polak w Galerii Sztuki Po Prawej Stronie Wisły artdone.wordpress.com/2023/01/29/las… 4 days ago
  • Crazy w Chiostro del Bramante II artdone.wordpress.com/2023/01/28/cra… 6 days ago
  • Barokowa kolekcja rodziny Haukohl I artdone.wordpress.com/2023/01/27/hau… 1 week ago
Follow @artdoneblog
zBLOGowani.pl

stałe ekspozycje / permanent exhibitions:

Muzeum Berrgruen w Berlinie

Museum of Fine Arts w Bostonie

Herzog Anton Ulrich-Museum w Brunszwiku

Mauritshuis w Hadze

Muzeum XX. Czartoryskich w Krakowie

Mosigkau

National Gallery w Londynie

Fondation Pierre Gianadda

Józef Chełmoński w Radziejowicach

Muzeum Narodowe w Warszawie

Kolekcja Schulhof w Wenecji

Kunstkamera w Wiedniu

Blog na WordPress.com.

  • Obserwuj Obserwujesz
    • artdone
    • Dołącz do 1 272 obserwujących.
    • Already have a WordPress.com account? Log in now.
    • artdone
    • Dostosuj
    • Obserwuj Obserwujesz
    • Zarejestruj się
    • Zaloguj się
    • Zgłoś nieodpowiednią treść
    • Zobacz witrynę w Czytniku
    • Zarządzaj subskrypcjami
    • Zwiń ten panel
 

Ładowanie komentarzy...
 

    %d blogerów lubi to: